biblio toscana

'Fryderyk Franciszek Chopin, anche noto con il nome francesizzato di Fr\xc3\xa9d\xc3\xa9ric Fran\xc3\xa7ois Chopin (\xc5\xbbelazowa Wola, 1\xc2\xba marzo 1810 \xe2\x80\x93 Parigi, 17 ottobre 1849), \xc3\xa8 stato un compositore e pianista polacco.\n\n \nFu uno dei pi\xc3\xb9 importanti compositori del periodo romantico, talvolta definito \xc2\xabpoeta del pianoforte\xc2\xbb, il cui "genio poetico" \xc3\xa8 basato su una tecnica professionale che \xc3\xa8 "senza eguali nella sua generazione."Bambino prodigio, crebbe in quello che fu l\'allora Ducato di Varsavia, dove ebbe modo di completare la sua formazione musicale. A seguito della repressione russa della Rivolta di Novembre (1830), all\'et\xc3\xa0 di 20 anni si trasfer\xc3\xac a Parigi nel contesto della cosiddetta Grande Emigrazione polacca.\nDurante gli ultimi diciotto anni della sua vita si esib\xc3\xac pubblicamente solo trenta volte, preferendo l\'atmosfera pi\xc3\xb9 intima dei salotti. Visse e si mantenne grazie alla vendita delle sue composizioni e con l\'insegnamento del pianoforte, per il quale la domanda era consistente. Chopin fu in amicizia con Franz Liszt e fu ammirato da molti dei suoi contemporanei, tra cui Robert Schumann. Nel 1835 ottenne la cittadinanza francese. Dopo il fallimento della relazione con Maria Wodzi\xc5\x84ska, che dur\xc3\xb2 tra il 1835 e il 1837, intraprese un rapporto spesso controverso con la scrittrice francese George Sand. Un breve ed infelice soggiorno a Maiorca con la Sand, avvenuto tra il 1838 e il 1839, coincise con uno dei suoi periodi pi\xc3\xb9 produttivi per quanto riguarda la composizione. Nei suoi ultimi anni, fu sostenuto finanziariamente dalla sua mecenate Jane Stirling, che gli organizz\xc3\xb2 anche un viaggio in Scozia nel 1848. Per la maggior parte della sua vita, Chopin soffr\xc3\xac di una cattiva salute. Mor\xc3\xac a Parigi nel 1849, di tubercolosi.\nGran parte delle composizioni di Chopin vennero scritte per pianoforte solista; le uniche significative eccezioni sono i due concerti, quattro ulteriori composizioni per pianoforte e orchestra, e la Sonata op. 65 per pianoforte e violoncello. Scrisse anche alcune composizioni di musica da camera e alcune canzoni su testi polacchi. Il suo stile pianistico fu altamente individuale e spesso tecnicamente impegnativo, ma mantenendo sempre le giuste sfumature e una profondit\xc3\xa0 espressiva. Egli invent\xc3\xb2 la forma musicale nota come ballata strumentale e addusse innovazioni ragguardevoli alla sonata per pianoforte, alla mazurca, al valzer, al notturno, alla polonaise, allo studio, all\'improvviso, allo scherzo e al preludio. Le influenze sul suo stile compositivo includono la musica popolare polacca, la tradizione classica di Johann Sebastian Bach, Domenico Scarlatti, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven e Franz Schubert, come quella dei salotti parigini ove era ospite frequente. Le sue innovazioni nello stile, nella forma musicale e nell\'armonia e la sua associazione della musica con il nazionalismo, sono stati influenti in tutto il periodo romantico e anche successivamente.\nIl suo successo universale come compositore, la sua associazione (anche se solo indiretta) con l\'insurrezione politica, la sua vita sentimentale e la morte precoce hanno fatto diventare Chopin un mito del romanticismo. \xc3\x88 stato soggetto di numerosi film e biografie con diversi livelli di accuratezza storica.\n\n'

'Il romanticismo tedesco \xc3\xa8 il primo dei "romanticismi" sviluppatisi in Europa tra la fine del XVIII secolo e gli inizi del XIX. Il termine romanticismo fu infatti utilizzato da Friedrich Schlegel, uno dei maggiori esponenti, assieme al fratello Wilhelm August e a Novalis, della rivista Athen\xc3\xa4um e reso popolare da Wilhelm August Schlegel nelle sue Vorlesungen \xc3\xbcber dramatische Kunst und Literatur, (1809-11), che furono definite "Il messaggio del Romanticismo tedesco all\'Europa".\n\n'

"La musica romantica \xc3\xa8 la musica composta secondo i principi dell'estetica del Romanticismo. Abbraccia un arco di tempo che va dal 1830 (anno della Sinfonia fantastica di Hector Berlioz) al 1890 (anno di Cavalleria rusticana di Pietro Mascagni) e si colloca tra il classicismo e la musica moderna.\nUn grande autore preromantico fu indubbiamente Ludwig van Beethoven, che inizi\xc3\xb2 a scrivere musica secondo la linea sentimentale del Romanticismo gi\xc3\xa0 durante la fine del '700. Con l'Inno alla gioia di Schiller, nella Nona sinfonia, la sua concezione super\xc3\xb2 le forme allora in uso del linguaggio sinfonico e proiett\xc3\xb2 il musicista in una dimensione inesplorata: da semplice artigiano egli divent\xc3\xb2 poeta e ideologo, creatore di miti e profeta di una speranza nuova.\nFurono diversi i rappresentanti della corrente romantica celeberrimi per le loro composizioni, ognuno distintosi per aver portato novit\xc3\xa0 alla musica classica: per esempio Franz Schubert, Hector Berlioz, Robert Schumann, Fryderyk Chopin, Carl Maria von Weber, Felix Mendelssohn, Michail Ivanovi\xc4\x8d Glinka, Johannes Brahms, Isaac Alb\xc3\xa9niz, Anton Bruckner, Edward Elgar, Richard Strauss, Horatio Parker, Modest Petrovi\xc4\x8d Musorgskij, Gustav Mahler, P\xc3\xabtr Il'i\xc4\x8d \xc4\x8cajkovskij, Edvard Grieg, C\xc3\xa9sar Franck, Jean Sibelius, Anton\xc3\xadn Dvo\xc5\x99\xc3\xa1k, Camille Saint-Sa\xc3\xabns, Sergei Rachmaninov; in Italia Niccol\xc3\xb2 Paganini, Gioachino Rossini, Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti e Giuseppe Verdi.\nFondamentale per l'evoluzione musicale del romanticismo fu anche Franz Liszt, il quale ader\xc3\xac sin dall'inizio alla nascente musica a programma, rivoluzionandone la tipologia compositiva, e portando ad affermare sul grande palcoscenico un pianismo romantico imponente in grado di sostituire l'orchestra. Oltre a ci\xc3\xb2, si impegn\xc3\xb2 enormemente nella creazione di nuove forme musicali (come il poema sinfonico) e nella modernizzazione di altre gi\xc3\xa0 superate.\nMa fu soprattutto Richard Wagner che partendo dall'esperienza di Beethoven condusse melodia e armonia verso i principi del tonalismo romantico pi\xc3\xb9 evoluto, elaborando un nuovo linguaggio musicale che in seguito avrebbe portato alla dissoluzione della tonalit\xc3\xa0. In Wagner, pi\xc3\xb9 che in altri musicisti, vi fu anche uno stretto legame con la poetica, la filosofia e la politica dell'epoca romantica, in cui l'aspirazione al titanismo o l'ideale della notte e della morte come strumento di salvazione pone i suoi drammi tra gli esempi pi\xc3\xb9 alti del Romanticismo e del decadentismo.\nCon l'avvento del Romanticismo i compositori superarono l'epoca del classicismo avutosi con Haydn e Mozart per approdare ad un'espressione concreta e diretta del sentimento. Furono apportate numerose novit\xc3\xa0: l'orchestra conobbe l'aumento dei fiati e delle percussioni e l'introduzione definitiva come componenti stabili degli ottoni gravi, fra cui il trombone e il bassotuba. Nacque cos\xc3\xac la figura del direttore d'orchestra, impegnato a dirigere un numero di strumenti sempre pi\xc3\xb9 elevato.\n\n"

'In musica il termine ballata indica composizioni musicali diverse a seconda del periodo storico di diffusione:\n\nnel tardo Medioevo la ballata viene composta su testo poetico in Italia e in Francia;\nnel Romanticismo musicale il termine ballata sta a indicare sia una composizione vocale su testo popolare, sia una composizione per strumento solo, simile al pezzo caratteristico;\nnella musica pop, folk e jazz la ballata \xc3\xa8 una canzone con un tempo lento.\n\n'

"Franz Liszt (in ungherese Liszt Ferenc, in tedesco anche Franz von Liszt; Raiding, 22 ottobre 1811 \xe2\x80\x93 Bayreuth, 31 luglio 1886) \xc3\xa8 stato un compositore, pianista, direttore d'orchestra e organista ungherese del periodo romantico.\nUno dei grandi virtuosi del pianoforte dell'Ottocento, Franz Liszt inizi\xc3\xb2 la sua carriera pianistica a Vienna, dove studi\xc3\xb2 pianoforte con Carl Czerny. Si trasfer\xc3\xac poi a Parigi, dove inizi\xc3\xb2 una fortunatissima carriera concertistica, che lo port\xc3\xb2 a esibirsi in tutt'Europa. \nIl suo contributo allo sviluppo della tecnica pianista \xc3\xa8 stato cruciale nella storia dello strumento. Inoltre, a lui si deve l'invenzione della forma concertistica del recital pianistico.\nDurante la sua carriera, Liszt contribu\xc3\xac a diffondere la musica di molti compositori a lui contemporanei. Importanti sono state al riguardo le sue trascrizioni ed esecuzioni di musiche di Beethoven e Schubert. Legato a Fryderyk Chopin e a Robert Schumann da amicizia e stima, fu particolarmente legato a Richard Wagner, di cui era suocero, avendo questi sposato la figlia Cosima, e di cui fu ardente sostenitore, contribuendo alle sue prime affermazioni.\nNel 1865 divenne accolito della Chiesa Cattolica. Inoltre, fu terziario francescano e canonico nella cattedrale di Albano Laziale (Roma).\n\n"

"Lo sviluppo della musica peruviana va di pari passo con la storia della cultura in Per\xc3\xb9, tanto sulla costa, che nell'area andina, che nella giungla di questo paese.\n\n"