biblio toscana

'Carmelo Pompilio Realino Antonio Bene (Campi Salentina, 1\xc2\xba settembre 1937 \xe2\x80\x93 Roma, 16 marzo 2002) \xc3\xa8 stato un attore, regista, drammaturgo, scrittore e poeta italiano.\n\xc3\x88 stato uno dei protagonisti della "neoavanguardia" teatrale italiana e tra i fondatori del "nuovo teatro italiano". Autore prolifico, si impegn\xc3\xb2 in diverse forme d\'arte quali la poesia, il concerto, il cinema.\n\n'

'Le opere e la poetica di Carmelo Bene sono assai ricche e prolifiche, e abbracciano quasi quarant\'anni di attivit\xc3\xa0 dell\'autore, dal 1959 fino al 2002.\nLa sua discussa e controversa figura, spesso oggetto di clamorose polemiche, ha diviso critica e pubblico fin dagli esordi: considerato da alcuni un affabulante ingannatore e un presuntuoso "massacratore" di testi, per altri Bene \xc3\xa8 stato uno dei pi\xc3\xb9 grandi attori del Novecento. Dalle dichiarazioni di Bene risulta evidente il suo disprezzo per certa critica teatrale, da lui ritenuta "piena di parvenus". Tra i primi a rendergli omaggio si ricordano alcuni tra i pi\xc3\xb9 illustri esponenti del mondo intellettuale dell\'epoca, come, ad esempio, Eugenio Montale, Alberto Moravia, Ennio Flaiano e Pier Paolo Pasolini. Bene ebbe poi modo di collaborare, tra gli altri, con Pierre Klossowski e Gilles Deleuze, i quali scrissero alcuni saggi sul modo di fare teatro dell\'artista italiano. La lotta di Bene si rivolge contro il naturalismo e la drammaturgia borghese, contro le classiche visioni del teatro. Rivendica l\'arte attoriale innalzando l\'attore da mera maestranza (cos\xc3\xac definita da Silvio D\'Amico) ad artista-personificazione assoluta del complesso teatrale. Il testo, poich\xc3\xa9 nato dalla penna di uno scrittore spesso avulso dal problema del linguaggio scenico, non pu\xc3\xb2 essere interpretato: esso deve necessariamente essere ricreato dall\'attore.\nCarmelo Bene \xc3\xa8 contro il teatro di testo, per un teatro da lui definito "scrittura di scena", un teatro del dire e non del detto. Fare "teatro del gi\xc3\xa0 detto" sarebbe un ripetere a memoria le parole di altri senza creativit\xc3\xa0, quello che Artaud definiva un "teatro di invertiti, droghieri, imbecilli, finocchi: in una parola di Occidentali". \xc3\x88 l\'attore, con la scrittura di scena, a fare teatro hic et nunc. Il testo viene considerato come "spazzatura", perch\xc3\xa9 lo spettacolo va visto nella sua totalit\xc3\xa0. Il testo ha il medesimo valore di altri elementi come le luci, le musiche, le quinte. Il teatro di testo, di immedesimazione, viene definito da Bene come un teatro cabarettistico. Gli attori che si calano in dei ruoli, che interpretano, sono per lui degli intrattenitori, degli imbonitori, dei "trovarobe". Nel suo teatro, l\'attore \xc3\xa8 l\'Artefice. Il testo non viene pi\xc3\xb9 messo in risalto come nel teatro di testo, viene anzi martoriato, continuando un discorso iniziato da Artaud, che gi\xc3\xa0 aveva iniziato la distruzione del linguaggio, ma che per Bene fall\xc3\xac sulle scene, perch\xc3\xa9 cadde nella interpretazione.\nBene distrugge l\'Io sulla scena, l\'immedesimazione in un ruolo, a favore di un teatro del soggetto-attore. Bene \xc3\xa8 stato definito Attore Artifex, cio\xc3\xa8 attore artefice di tutto, e lui stesso preferiva definirsi, con un neologismo, una "macchina attoriale": autore, regista, attore, scenografo, costumista. Buona parte delle opere letterarie di Carmelo Bene le possiamo trovare raccolte in un volume unico, dal titolo Opere, con l\'Autografia di un ritratto, nella collana dei Classici Bompiani. Inoltre La Fondazione Immemoriale di Carmelo Bene si preoccupa della "conservazione, divulgazione e promozione nazionale ed estera dell\'opera totale di Carmelo Bene, concertistica, cinematografica, televisiva, teatrale, letteraria, poetica, teorica, ..."\n\n'

"Hermitage \xc3\xa8 un cortometraggio del 1968 diretto e interpretato da Carmelo Bene. Il film \xc3\xa8 tratto da Credito italiano, girato nella suite 804 dell'Hotel Hermitage a Roma. Bene chiar\xc3\xac che esso fu una prova per le luci e come preparazione al successivo film Nostra Signora dei Turchi, ma va comunque, in un modo o nell'altro, considerato un'opera a s\xc3\xa9 stante. Il film ha come interprete principale ed unico Carmelo Bene, salvo la sporadica e fugace apparizione di Lydia Mancinelli, ed ha come linea guida, a tratti spezzata, il sonoro della voce (spesso fuori campo) e della musica. La rievocazione affidata alla voce trae spunto da reminiscenze bibliche, per poi spostarsi successivamente ad un periodo romano imprecisato, ma che potrebbe fare riferimento a Caligola o Nerone o ad altro imperatore del periodo imperiale. Le ultime frasi pronunciate riconducono tutto al rapporto conflittuale ab eterno che si ha con la propria madre, e abbiamo cos\xc3\xac Giacobbe [?] che ne esprime l'ambivalenza:\n\nIeri come oggi. Prendere dieci in storia per far contenta sua madre, o uccidere sua madre per far contenta la storia...Poi ancora contristato, in lacrime, pensa forse di scrivere...\n\nCara mamma, io sto bene, lavoro molto. Ti abbra... ...Basta! \xc3\xa8 finita con chi mi vuole bene.In tutte le sequenze del film c'\xc3\xa8 il leitmotiv dell'incapacit\xc3\xa0 e l'insofferenza di essere o trovarsi in uno spazio definito e definitivo in cui si \xc3\xa8. E Carmelo Bene cita altrove Francis Bacon, parlando delle sue opere che sembrano voler uscire dalla tela, quasi fossero insofferenti al loro destino spazio-temporale. Ancora meglio questa particolare incapacit\xc3\xa0 di acquisire forma, di possedere uno spazio, si evidenzia forse di pi\xc3\xb9 nel suo Don Giovanni. Questa insofferenza a contenersi nella dimensione spazio-temporale viene ribadita anche da Enrico Ghezzi parlando di Hermitage...\n\n... che \xc3\xa8, fin dall'inizio, lo scontro con se stesso, specialmente nello specchio, come nemico, come altro, come irraggiungibile; \xc3\xa8 lo scontro con la separazione dello spettacolo.Una separazione che verr\xc3\xa0 perseguita e ancor meglio vagliata nel suo teatro senza spettacolo, caratterizzato dalla presenza-assenza di C.B. ovvero della macchina attoriale.\n\n"